MODERNISMO Y GENERACIÓN DEL 98: Se conoce con el nombre genérico de modernismo la actitud
de los artistas de finales del XIX y principios del XX frente al espíritu
utilitario y demasiado mercantilista
de la etapa anterior. El modernismo reacciona contra la “vulgaridad” y el
lenguaje “fácil” del realismo y naturalismo por medio de un arte refinado y
estetizante. En
España, al principio se llamó MODERNISTAS a todos los escritores que
tenían impulsos innovadores. Posteriormente se reservó este término para quienes se
preocupaban especialmente por la estética (“el arte por el arte” fue su
consigna) y adoptaban una postura escapista y de evasión de la realidad
cotidiana (“la
poesía se convierte en el arte de la fuga de lo consuetudinario, de la
realidad habitual y del lenguaje usual. La poesía se valora por su
capacidad de incitación, sugestión, placer, expresividad y no pos su
conformidad con lo real”). Y se reservó el
término de GENERACIÓN DEL 98 para los que adoptaban una actitud de
reflexión y de crítica ante la situación política, social y económica de
España; pretendían con sus obras
calar en la conciencia de sus conciudadanos e influir en la realidad social
española. Autores de la generación del 98: Unamuno, Azorín, Pío Baroja ,
Machado…
a)
Los
modernistas El
modernismo surgió en Hispanoamérica a finales del XIX y alcanzó su plenitud
con la publicación de “Azul” (1888) de Rubén Darío. Las principales influencias del
modernismo son las de las escuelas francesas de la segunda mitad del XIX:
el Parnasianismo (preocupación por la belleza externa y perfección
formal) y el Simbolismo (la realidad se esconde tras las apariencias
y el escritor tiene que descubrirlas y transmitirlas al lector; se sirven
para ello de los símbolos -el camino, por ejemplo, es símbolo del vivir-,
que sugieren más que nombran). El modernismo supone una profunda renovación del lenguaje poético y de la métrica:
variedad de recursos fónicos; enriquecimiento del léxico, con preferencia por las palabras raras;
adjetivación y metáforas brillantes. En la métrica, se siguen usando
el endecasílabo, el octosílabo; pero
característico del modernismo es el abundante uso del alejandrino, del
dodecasílabo y del eneasílabo, de formas métricas clásicas como el
hexámetro, que basa el ritmo en el pie métrico. Entre los escritores modernistas, destacan
: ·
En Hispanoamérica: Rubén Darío, José
Martí, José Asunción Silva, Amado Nervo, Leopoldo
Lugones. ·
En España: Los hermanos Manuel y Antonio
Machado (La época de “Soledades” ; su obra
posterior suele incluirse entre los
noventayochistas), Valle-Inclán , y los novecentistas Juan Ramón Jiménez,
Gabriel Miró. RUBÉN DARÍO. (Nicaragua
1867-1916) En 1888 publica “Azul”:
se exalta En “Prosas profanas”, 1896 , su modernismo
llega al cenit: aparece un mundo rutilante de belleza y colorido encarnado
en nuevas combinaciones métricas y en versos desconocidos en al tradición
métrica hispánica : eneasílabos, dodecasílabos, alejandrinos.. En
“Cantos de vida y esperanza”, 1905, Rubén contempla ya en la
distancia la mitología modernista
que contribuyó a crear; se sitúa a
hora en la línea del Modernismo más intimista y más meditativo.